01. デザインとは?

そもそも「デザイン」ってなんだろう?色をキレイにしたり、飾ったりすること?

うーん、それも一部だけど、本当の意味はちょっと違うよ。 「目的をもって情報を整理し、伝える」ことがデザインなんだ!

えっ、アートじゃないの?

アートは「自己表現」だけど、デザインは相手に何かを伝える手段。たとえば、チラシやWebページで「見やすく」「分かりやすく」する工夫が全部デザインなんだよ!
✴️ 紙でもWebでも共通する、デザインの基本的な考え方
考え方 | 説明 |
---|---|
目的がある | デザインには「何のために?」「誰に伝える?」という明確な目的がある |
情報を整理する | 伝えたいことを優先順位づけし、読みやすい順番で並べる |
視覚で伝える | 色・文字・画像・余白などを使って、感覚的に伝わるようにする |
制約を活かす | 印刷サイズやスマホ画面など、制限の中で工夫して最適な形にする |
誰にでも伝わるように | 見た人が迷わないように、直感的にわかるレイアウトや配置を心がける |
✅ 紙とWebの違いって?
比較項目 | 紙デザイン | Webデザイン |
---|---|---|
サイズ | A4など固定サイズ | デバイスによって画面サイズが変わる |
表現方法 | 一発勝負。印刷後の修正がきかない | クリックやスクロールなど動きも使える |
読み方 | 上から下へ、左から右へと読むことが前提 | 読む順番や導線はユーザー次第 |
🌟 まとめ
- デザインとは、「見た目を整えること」ではなく、伝えるための仕組み作り
- 紙でもWebでも、情報をわかりやすく伝えるための共通ルールがある
- 「デザインの4原則」を活用すれば、どんな媒体でも見やすく・伝わるデザインができる!

デザインは“センス”じゃなくて“ルール”。ちゃんと学べば誰でも上達できるんだよ!

じゃあ、私も今日からデザイナーだ〜!
デザインのスキルを身につける方法

デザインってセンスがないと無理かな…?

そんなことないよ!デザインは「学べる技術」だから、正しい方法で練習すれば誰でも上達できるよ!
✨ ステップ①:デザインの原則を理解する
まずは「なぜこの配置?」「なぜこの色?」という理論の土台を学ぶことが大事!
- デザインの4原則(近接・整列・反復・対比)
- 視線の流れ(Z型・F型)
- 色の組み合わせ(補色・類似色)
- 文字のルール(ジャンプ率、行間、読みやすさ)
📘 おすすめ教材:
- 書籍『ノンデザイナーズ・デザインブック』
- 無料講座:YouTube や Adobe Learn
✨ ステップ②:良いデザインを「観察」する
プロのデザインを「見るだけ」でも学びになります。
- WebサイトのLPや広告バナーを収集
- 雑誌やパッケージ、チラシなど紙モノも参考に
- 観察ポイント:
- 余白の使い方
- 配色のバランス
- フォントの種類と大きさの組み合わせ
👀 参考サイト:
✨ ステップ③:実際に真似して作ってみる
「いいな」と思ったデザインを模写(トレース)すると、観察が深まります。
- FigmaやIllustrator、Photoshopを使って模写
- 最初は全く同じにすることを目指してOK
- 作ってみることで「見えなかった工夫」に気づく
✨ ステップ④:課題に取り組む・アウトプットする
- 架空のバナー、チラシ、LPなどを作って練習
- 無料のお題集・課題サイトを活用
- 仲間に見せてフィードバックをもらうのも効果的
🧩 お題例:
- 架空カフェの新メニュー紹介バナー
- 自分のポートフォリオサイトのトップページ
- 地元のイベントチラシ
✨ ステップ⑤:フィードバックを受けて改善する
- SNSで公開してプロから意見をもらう
- スクールや職業訓練で講師に添削してもらう
- デザイン添削サービスも活用できる
📣 ポイント:
- 「なんとなく良さそう」から脱却するためには、他人の目が必要!
❗ よくある誤解:「センスがないと無理?」

デザインは“アート”じゃなくて“論理”と“反復練習”が大事な技術だよ!
- センスは経験から育つ
- 練習と観察を続ければ、目が鍛えられて判断力もつく
- 「見る・真似る・作る・直す」を繰り返そう
✅ まとめ:スキルを身につけるための行動
行動 | 効果 |
---|---|
原則を学ぶ | 判断基準ができる |
デザインを観察する | 視点が増える |
模写する | 手を動かして実感できる |
自分で作る | 応用力がつく |
フィードバックを受ける | 課題に気づける |

なるほど、練習の積み重ねで上手くなっていけるんだね!

そう!焦らずコツコツ、ステップを踏めば誰でもデザイン力は伸ばせるよ!